CITA ENTRE UN PAYASO DE LUZ Y UN CABALLERO SOMBRÍO

Los actores María Valverde y Luis Tosar durante una escena de la película "La flaqueza del bolchevique" (M. Martín Cuenca, 2003, España)

LA TARDE DE MARZO


Un día como hoy
guardé un camino verde
entre las alas de un nuboso claro.

Forjé en mármol
la gracia y el aroma
de una tarde de Marzo en flor.

Prendí el horizonte de tu suave pecho
en una colina fuera de nuestro tiempo.

Recogí las sombras de los tallos
y las hilé como una seda noctámbula.

Hoy como aquel día,
puedo fingir haberte encontrado,
pero nunca podré mentirle ya
a una tarde de Marzo.

"La tarde azul" de Edward Hopper (1914, USA) en el Whitney Museum American Art de Nueva York

"Tarde azul" es una pintura del artista estadounidense Edward Hopper (1882-1967), exponente de la corriente del Nuevo Realismo. Está compuesta por figuras rígidas e impostadas, como si los personajes estuvieran posando para él. Esta poca naturalidad en los gestos, contrasta con el marco escénico costumbrista de la obra, un usual y tranquilo café francés.

Sin embargo, dos personajes destacan sobre todos los demás por conferir mayor emoción y significado a la obra. Uno es el payaso vestido con un luminoso disfraz blanco y pintado con un llamativo maquillaje facial rojo, que parece estar abstraído de su entorno. Su mirada perdida en los vasos de la mesita, su cigarro colgando de la boca y su forma desgarbada de sentarse, denotan un estado de ánimo melancólico y decadente. 

Por otro lado, el segundo protagonista, el hombre solitario insimismado en el extremo izquierdo de la composición, también provoca esa sensación pesarosa por la falta de compañía, pero esta vez a través de una presencia austera y sombría. Gracias a que Hopper usa dos personajes antagónicos en su estética (el payaso es la luz y el caballero, la sombra), comprendemos que todas las personas, sin importar su condición, pueden ser dolientes de la pesadumbre y la soledad.

Sección dedicada a Edward Hopper en la web oficial del Whitney Museum American Art

Visita nuestra página de poemas

Comentarios

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

LIBRO "ALFILES DE LA ESPERANZA," LA SENSUALIDAD DEL MUNDO COTIDIANO

Imagen
                           “Alfiles de la esperanza” describe el viaje de un amante en busca de consuelo por los puentes íntimos que unen la existencia con la fantasía. La realidad, el espíritu, lo cierto y lo abstracto se emparejan entre sí de manera caprichosa y sentimental en nuestro día a día.  Por tanto, este libro pretende descubrir esas fascinantes relaciones con la lente poética y libre del Romanticismo y cómo no, de la mano de su imaginación estimado lector. Seamos pues cómplices en esta aventura lírica de capturar la sensualidad del mundo cotidiano. Gracias por acompañarme, el autor Juan J. Ramírez Book-tráiler de ALFILES DE LA ESPERANZA ALFILES DE LA ESPERANZA El sol camina ya mortecino hacia una nueva luna. Es el tiempo  donde las almas florecen coloradas y los girasoles se encorvan por el peso de la niebla rendida. En el cielo, allí, cada día es donde dejo huérfanos  mis deseos. Pero con esa luz tardía, entre la bruma de ese río de lava donde se funden mis dos realidades,
Leer más

LAS HOJAS DE AQUEL OTOÑO AÚN CAMINAN

Imagen
Los actores Marcello Mastroianni y Lucía Bosé en una escena de la película "París, siempre París" ( L. Emmer , 1951, Italia - Francia)   FLOR DE OTOÑO Recuerdo el verano secándose sobre una tierra gris; el alto verde se deshace. Sus gotas destellan entre las sombras de un cometa que cruza el nuevo tiempo. Las riberas son de trigo; mezclan acuarelas frías los vientos. Un horizonte fresco cubre con tomillo los montes que ahora respiran. Las aves se posan sobre un espejo de cielo e hilo. El aroma de esta tarde es la flor de aquel otoño que aún camina. Carátula del single "Les feullies mortes" (J. Prévert, J. Kosma, 1945, Francia)  del cantante francés  Yves Montand Yves Montand interpretando "Les feuilles mortes" en la película "París, siempre París" "Les feullies mortes" también conocida como "Autumn Leaves" en su versión anglosajona u "Hojas muertas" en la hispana, fue un clásico de la música ligera francesa
Leer más

EL BRILLANTE CÓDICE DE UN MOLINO POETA

Imagen
Los actores Astrid Heeren y Steve McQueen en una escena de la película "El caso de Thomas Crown" ( N. Jewison , 1968, USA)   EL MISMO AIRE El mismo aire que agita los juncos tiernos de esta acequia, impulsa los astros fulgentes que surcan el espacio. Así, el aliento ciego de nuestros besos, es la brisa con jazmines de plata, que tiñen de amor blanco la luna llena y los primeros silencios en el alba. Escultura cinética movida por el viento del artista Anthony Howe titulada "My father´s influence" (2012, USA). La música ambiental es un fragmento de la actuación en vivo de Juliette Armanet durante el Festival de Cine de Canne (2018, Francia), intrepretando "Les moulins de mon coeur" ( Michel Legrand,  1968, Francia), tema central de la banda sonora del film "El caso de Thomas Crown". Las esculturas cinéticas de viento tienen la virtud de interpretar con libertad los elementos primarios de la naturaleza (luz, agua y aire). De esta manera, la
Leer más

Formulario de contacto

Nombre

Correo electrónico *

Mensaje *