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Mostrando las entradas etiquetadas como literatura

Poema RÍO Y CUERPO

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  RÍO Y CUERPO Miré cómo te marchabas por el río vestido con mantos de plata y misterio. Dejaste en mi soledad desnuda trenzada la seda oscura de tu recuerdo, ya nostalgia de arena. Mas cuando me acostumbré al aire frío de tu desierto, mi frágil ausencia se convirtió en el cuero terso de un futuro celeste. Llegando la tarde me gusta contemplar la crecida del río, ver cómo en su sinfonía de centellas las rocas se ocultan y se destapan con la espuma fresca de una bucólica danza. Pero atrapada en un islote herido, encontré la pareja azul de mi alma tranquila, un azar de menta con tallo y reflejos de ninfa y selva. Le alcancé mi mano para tender un camino de amor desde su cumbre marchita a mi dulce canto. Y así esperamos la noche, juntas en piel y miradas húmedas, dejando atrás las copas pesadas de un horizonte triste. Cuando los primeros rayos de la mañana hinchan como velas de carmín los llanos, me baño y perfumo con el deshielo de los ópalos. Mi cuerpo mojado se confunde con

LIBRO "ALFILES DE LA ESPERANZA," LA SENSUALIDAD DEL MUNDO COTIDIANO

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                           “Alfiles de la esperanza” describe el viaje de un amante en busca de consuelo por los puentes íntimos que unen la existencia con la fantasía. La realidad, el espíritu, lo cierto y lo abstracto se emparejan entre sí de manera caprichosa y sentimental en nuestro día a día.  Por tanto, este libro pretende descubrir esas fascinantes relaciones con la lente poética y libre del Romanticismo y cómo no, de la mano de su imaginación estimado lector. Seamos pues cómplices en esta aventura lírica de capturar la sensualidad del mundo cotidiano. Gracias por acompañarme, el autor Juan J. Ramírez Book-tráiler de ALFILES DE LA ESPERANZA ALFILES DE LA ESPERANZA El sol camina ya mortecino hacia una nueva luna. Es el tiempo  donde las almas florecen coloradas y los girasoles se encorvan por el peso de la niebla rendida. En el cielo, allí, cada día es donde dejo huérfanos  mis deseos. Pero con esa luz tardía, entre la bruma de ese río de lava donde se funden mis dos realidades,

ÚLTIMO PISO, LA LUNA

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Escena final del corto publicitario "Over the moon" para la sección de joyería de la marca Chanel  (2020, Francia)   LOS ALFILES DE LA ESPERANZA  El sol camina ya mortecino hacia una nueva luna. Es el tiempo  donde las almas florecen coloradas y los girasoles se encorvan por el peso de la niebla rendida. En el cielo, allí, cada día es donde dejo huérfanos  mis deseos. Pero con esa luz tardía, entre la bruma de ese río de lava donde se funden mis dos realidades, se traslucen los alfiles de la esperanza que guardan mi corazón. La marca de moda femenina Chanel  usó como tema para su campaña de joyería titulada "Over the moon"  uno de los anhelos más grandes de la ciencia, llegar a la luna. El anuncio recreaba un ascensor clásico de hotel que eleva a unos amigables ocupantes a un último piso con un increíble resplandor llamado "Luna" . Este cortometraje, elegante y lírico, retoma una idea de la literatura de ciencia ficción de la década de los 70, en particu

CUANDO LAS MUSAS ESCUCHAN

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La actriz española Leonor Watling escuchando un pasaje de "La Eneida" (Virgilio, s. I a.C., Imperio Romano) en una escena del film "Son de mar" (Bigas Luna, 2001, España) EN TU VIENTRE  Tu mirada,  llana y celeste  como un mar norteño.  Tu cabello,  crines y alondras  enredadas en duelo. Tus senos, rubíes en calma  sobre telas de sueños.  Tu vientre,  burbujas de mar  que colman mis besos. En la obra épica "La Eneida" (Virgilio, Italia), el poeta usó un estilo de narración muy instaurado en los escritores de las cultura clásica grecolatina. Consistía en que el autor invocaba a una musa, deidad que era adalid de algún arte o sentimiento, para que le revelara las aventuras y vicisitudes de algún héroe.  De esta forma, aunque el autor era el narrador literal, el lector tenía la sensación de que el poeta tan sólo repetía las palabras de la diosa. Este hecho le confería a las obras una mayor solemnidad. [" Calíope"  ( Giovanni Baglione , Italia, 162

SELVA, LIBRE PARA AMAR

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La actriz Angie Cepeda interpretando el papel de  "la colombiana"  en la película "Pantaleón y las visitadoras" (Francisco J. Lombardi, 1999, Perú) HORIZONTE INDIANO En un mar rosáceo  sopla el estupor de las nubes tardías.  Yo, madera y savia,  guardo el horizonte  en un rincón luminoso,  oliendo el jazmín húmedo de su orilla. En una colmena de conchas irisadas,   el tiempo perdió una estrella.  Yo, ébano y agua,  lío senderos con fría lana.  Busco en la costa un deseo  con silueta dorada.  Las olas evocan la paz en este horizonte indiano.  Yo, nube y recuerdo,  tallo la sombra  de la luz de los astros. Al fin,  la noche brotó ante mí  como un joven rasgo azulino.  Yo, soldado y silencio,  me adentro en esa dimensión  sin miedo  a que exista un universo frío. La moral y los prejuicios son lastres para el avance libre de la pasión. En ocasiones, dichos principios se asumen como cultura y son beneficiosos para la buena convivencia en comunidad; sin embargo otras vece

LOS ESPEJOS SUTILES

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Laberinto de espejos en el Museo de la Ciencia y el Cosmos (Tenerife, España) Los lugares andan por una senda de espejos sutiles. Su reflejo se eleva como un fervor luminoso. El cielo con él prende un futuro, que se derramará como un manantial de centellas. Los testigos de aquel sabio fuego, adivinarán el camino a un verso. Julio Verne fue uno de los novelistas precursores del género de la ciencia ficción. Su faceta como visionario científico adelantado a su tiempo es más que conocida, sin embargo, en 1994 salió a la luz una obra suya escrita 130 años antes, que dejaría al descubierto la cara más oculta del autor, un hombre pesimista ante una venidera sociedad insensible.  Su libro titulado "París en el siglo XX" es un canto desesperado por el desprecio y burla que provocan las humanidades en la ciudadanía del París de 1960. Una nación hiper-tecnificada, apática y egoísta donde los artistas, como transmisores de la belleza y la emoción romántica, se sienten ma

EL LOBO Y LA MIEL

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Detalle del cartel del film "El espíritu de la colmena" (V. Erice, 1973) La sociedad simula una gran colmena donde las celdas se repiten como una rima elevada. El ser intenta doblarse para caber en ellas sin éxito, porque lo humano no nace como renglones de partitura seca, sino como húmedo sonido, al igual que una botella no puede encerrar un mar. El escritor alemán Hermann Hesse publicó en 1927 la novela "El lobo estepario" . Su protagonista, Harry , libra una batalla espiritual entre sus dos identidades: el ser decadente y desencantado que vaga por los márgenes de la sociedad burguesa (el lobo), y el humano que aún se conmueve con la ternura femenina y la pureza de un cuidado jardín.  Un personaje que durante su juventud encajó rigurosamente en el canon social; sin embargo, la ruina y el hastío le convierten, ya maduro, en un errante sin causa adicto al placer evocador de la música. "El lobo estepario" es el ejemplo de cómo los princ

ÁLTER EGO ASCIENDE A CAPITÁN

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El Dr. Jekyll junto a su diabólico álter ego Mr. Hyde . Un mismo motivo en la vida se siente diferente cuando lo vemos a través de la lente de la escritura. Cuando somos el lector de nuestras propias palabras, una tercera persona levita de nuestra mente, como un álter ego más sabio y reflexivo que nos corrige el rumbo. Por otra parte, los textos a nivel cognitivo, son más fructíferos que las imágenes, porque debemos ir dibujando en la mente las escenas que el escritor nos relata. Y aunque a nivel comunicativo, la imagen prevalezca más en el recuerdo, las palabras hacen que sintamos más profundo un sentimiento. Esta idea era defendida por el famoso realizador español de televisión y cine "Chicho" Ibañez Serrador. El siguiente vídeo es un fragmento de una entrevista donde argumentaba este concepto afirmando que "la televisión ha matado al libro". Especial de RTVE sobre la vida artística del director de cine y TV Narciso Ibáñez Serrador

EL LIBRO COMO ACTOR DE CINE

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Escena del film "Pierrot el loco" (1965, Francia) La literatura debiera ser una eterna pregunta por solucionar, porque sólo así el candente deseo por saber nos condenaría a no dejar de amarla.  Jean Luc Godard y su compañero en la Nouvelle Vague francesa, FranÇois Truffaut, fueron dos directores de cine enamorados de la lectura. Convirtieron el libro en un elemento icónico dentro de sus películas. Este objeto adquiría la categoría de actor con entidad propia, mediante la inserción en los diálogos de citas literarias, poemas o lecturas directas. Otras veces, en cambio, las portadas de los libros y revistas eran enfocadas en primer plano como motivos alegóricos o mensajes explícitos. Ficha del film "El amante del amor" (F.Truffaut,1977) Ficha del film "Pierrot el loco" (J.L.Godard, 1965)

SORBOS DE CREATIVIDAD

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El escritor Valle-Inclán (1866-1936) en una tertulia en el Café Gijón (Madrid, España) En las históricas tertulias del Café Gijón, literatos y lectores alimentaban su espíritu creativo; porque de un cruce de conversaciones elevadas siempre se desprenden fragmentos de vidas que otros harán suyas. Acercar por parte de los escritores la literatura y la inquietud crítica a los aficionados mediante la voz en vivo, es quizá la manera más efectiva de calar en sus conciencias y ayudarles, por tanto, a crecer como personas libres. Uno de los autores más destacados en esta labor fue el poeta y conferenciante argentino Jorge Luis Borges. Libro recopilatorio de las siete conferencias que dio Jorge Luis Borges en el Teatro Coliseo de Buenos Aires en 1977, en las que explicaba las grandes preocupaciones de su obra literaria     Audio de la conferencia titulada "¿Qué es la poesía?" de Jorge Luis Borges en Buenos Aires en 1977 Ficha del libro "Las siete noches" de Jorge Luis Borg

FRANKENSTEIN, EL VAGABUNDO

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Portada de la editorial ANAYA Juvenil Frankenstein nació como un desafío a los designios divinos. Pero su macabro origen, desdibujada identidad y su carencia de amor fraternal, le harán vagar trágicamente por los márgenes de la sociedad señalado por monstruo.  Él que representa la anhelada vida después de la muerte, será repudiado por esos mismos vivos que, como una paradoja diabólica, alguna vez soñaron con poseer la virtud de aquel engendro milagroso: poder renacer. En el Romanticismo del s.XIX el arte se volvió una expresión más libre, rebelde y sentimental. Y uno de los baluartes de ese movimiento fue el género de terror. Engendros, fantasmas y dementes fueron los pobladores de un mundo alternativo a la decadente realidad.   AQUÍ ficha del libro

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